Twee pastels uit de late negentiende eeuw, Avenue de Clichy, avond, vijf uur (1887) van Louis Anquetin en Comomeer (1897) van William Degude de Nuncques, zijn toegevoegd aan de collectie in het Van Gogh Museum. Zowel Vincent van Gogh’s tijdgenoten waren kunstenaars die volgens de galerie een mooi beeld schetsen van de creatieve opleving van die tijd.
Het platform pastel zag een opleving in de jaren tachtig en zeventig van de twintigste eeuw. Kunstenaars konden kunstwerken maken met een nieuwe kleursterkte dankzij de nieuwe kleuren. Pastels werden niet langer alleen gebruikt als voorgaande kunstwerken maar als complete functies. De twee recente aankopen van het Van Gogh Museum tonen de verschillende toepassingen van deze techniek: Anquetin’s aantrekkelijke Parijse wegleven tegenover een serene, zij het een beetje mooie, landschap van Degouve de Nunques.
In de kunstwijk Batignolles schilderde Louis Anquetin (1861-1932) Avenue de Clichy in de avond van vijf uur in 1887. Het stuk vangt perfect de donkere periode, met een roodachtige gloed uit de slagerij, een natuurlijke reflectie van gaslicht, en een helder vochtige stoep. De middag van het vlees was toen de kopers plaats maakten voor sekswerkers, wat vijf uur eerder was.
De locatie waar Vincent van Gogh en zijn broer Theo woonden werd genoemd door de titel van het werk en het adres op de achterkant (113bis Avenue Clichy, Parijs). Van Gogh en Antetin waren twee van dezelfde kunstenaarsgroep die samenwerkten met het zogenaamde cloisonnisme, een ontwerp met vlakke, donkere oppervlakken en glas-in-lood, prenten en glas-in-lood.
Franse barok
Het tweede kunstwerk, Comomeer van de kunstenaar William Degouve de Nuncques (1867-1935), werd al in 1897 tentoongesteld in de Brusselse Salon de La Libre Esthetique. Het Van Gogh Museum
Voor dit heuvellandschap gebruikte de Franse Degoude de Nuncques schilferig pastelpotlood in een palet van verschillende oranje tinten. De naam duidt op de locatie van het werk, maar het nog ongeziene stille gevoel creëert een droomachtig landschap dat ruimte en tijd overstijgt. De muzikant wordt niet alleen beschouwd als beeldspraak. Interne geestestoestanden waren belangrijker dan een nauwkeurige weergave van zichtbare werkelijkheid.
De staat was een zelfopgeleide persoon die deel uitmaakte van Les XX, een avant-gardistische beweging. De eerste lijst, met hete gouden tonen, was volgens de kunstenaar een belangrijk onderdeel van het oorspronkelijke werk.
De aankopen, in termen van het museum, gaan samen met het doel om de achttiende-eeuwse tekening zichtbaar te maken als een onafhankelijk kunstwerk.